序

与历史同行

我们逆流而上，又不断被带回过去。

——弗朗西斯·菲茨杰拉德

“佩加蒙博物馆无声地诉说：我来过，我战斗过，我征服过，我深爱过，我不在乎结局……这是我第一眼看到博物馆内古巴比伦城门时的感动。你可知，眼前的伊什塔尔大门，是考古学家们用30万个碎片拼接而成的，而这仅仅是当年古巴比伦城门最矮最外侧的一层。古巴比伦王国（公元前1894—前1595）位于美索不达米亚南部，在汉谟拉比的领导下，一跃成为囊括两河流域的帝国。而《圣经》早在公元前7世纪就预言了古巴比伦王国的毁灭和永不再建造。”

2013年，我站在德国柏林博物馆岛上著名的佩加蒙博物馆前写下了这段文字。过往的工作经历让我几乎每年都有探访欧洲的机会，有机会沉浸在博物馆内，久而久之，俨然成了“博物馆控”。

罗马是一座永远看不完的城市，她是一座天然的露天博物馆，她把宝贝完整地向你展现，毫无保留。无论你什么时候来，她都是那副样貌，仿佛永远不变，你还可以继续上次的记忆，继续与2775岁的她交谈，她的名字就叫永恒。

2013年，我去罗马录制节目时偶遇了一位老奶奶，当时她佩戴了一枚精致的胸针，这种精致与考究与她身上散发出的意大利式的慵懒形成反差，那枚胸针的材质并不名贵，但造型和形态中满溢着灵动。这一次的“遇见”为我打开了Vintage胸针收藏的大门。

其实，我与Vintage首饰结缘更早。15岁那年，妈妈送了我一套亲戚从日本带回的大雁胸针和耳夹，那套首饰并非全新，也不是什么高级珠宝，但是它却如此与众不同，让我满心欢喜。我清楚地记得，那年表姐婚礼，妈妈“特批”我可以佩戴它出席。后来我才知道，从20世纪80年代开始，日本便掀起了一阵“中古风”。

这是我人生中第一套珠宝，确切地说是时装珠宝（Costume Jewelry），也称服饰珠宝。它当然不是服饰和珠宝的简单叠加，而是为了配合服饰而设计和制作的时尚首饰或半宝石珠宝。近300年来，时装珠宝一直是珠宝文化的一部分。早在18世纪，珠宝商们就开始使用廉价玻璃制作首饰。19世纪，由半宝石材料制成的时装珠宝进入市场，这让普通人也能有机会拥有心仪的首饰。不过，“时装珠宝”这一名词的出现是在20世纪早期，到20世纪中期，时装珠宝迎来了它的黄金时期。

即器见道。器物的神形也映射着人的性情，每一件器物的背后都承载着设计者的灵魂，流淌着一段流金岁月。在Vintage胸针的世界中，历史沉浮之间的线索若隐若现，文明的交融与对话音犹在耳。

一枚Vintage胸针的艺术价值丝毫不亚于一幅绘画或一尊雕塑。慢慢地，我开始收藏并痴迷于这种“轻古董”，只要有机会，我就会开启一场说走就走的旅行，去寻觅和遇见那一枚枚动人的胸针，听她们述说上下宇宙、古往

你看到的是心上的自己

“胸针之于女性，象征大过于装饰，因为它是所有饰物中唯一不和女性身体发生接触的特例。而即使高贵如女皇，在佩戴胸针时也必须谦卑俯首，那时往往会有一阵微微的眩晕，因为，你看到的是你心上的自己。”

这是奥地利作家斯蒂芬·茨威格在其中短篇小说集《艾利卡·埃瓦尔德之恋》中写下的一段话，它恰到好处地道出了女性和胸针之间耐人寻味的关系，也道出了胸针有别于其他饰品的特别之处与动人之处。

没错，“心上的自己”——请轻柔地靠近她、端详她、聆听她。在离心房最近的地方，那熠熠生辉的正是让你心头为之颤动的，或是繁花似锦，或是璀璨星月，或是高贵如皇冠宝剑，或是童真如飞鸟舞蝶。那于胸前、衣间绽放的是佩戴者的告白，也是时光留下的回响。

胸针会说话。她和你永远不会有肌肤之亲，却是你最忠诚的代言人。从英国女王、第一夫人、政界精英，到传奇好莱坞明星，都用胸针彰显她们的品位和立场。

胸针的历史可以追溯到青铜时代，千百年来，胸针见证了时代的更迭，胸针的工艺和题材也随之变化。一直到欧洲文艺复兴时期，现代胸针的雏形逐渐形成，当时，胸针的纹样主要围绕宗教题材，且仅仅是上流社会的专属。

19世纪英国维多利亚时代早期，流行以自然、花卉、浮雕、爱心为题材的胸针，风格浪漫而轻快。1861年维多利亚女王的丈夫阿尔伯特亲王去世，女王十分悲痛，在随后独自度过的四十余年的时光里，女王也始终怀念着他，这一时期的胸针设计主题也变得更为沉重，在胸针内嵌入头发和肖像来纪念所爱的人逐渐成为当时的流行时尚。19世纪末20世纪初，在欧洲及美国逐渐兴起的新艺术运动（Art Nouveau）是一次承上启下的艺术运动，它开启了一种新的装饰艺术风格，开始拥抱自然、花卉、动物、蝴蝶、昆虫，还有充满神秘色彩的仙女和美人鱼。20世纪20年代，装饰艺术（Art Deco）闪亮登场，受到立体主义和野兽主义的影响，装饰艺术的色彩更为明亮，并采用机械式的、几何的、纯粹装饰的线条呈现时代美感，远东、中东、希腊、罗马、埃及与中美洲等古老文明的物品或图腾都成为其素材来源。

20世纪萧条的30年代、战争的40年代、黄金的50—60年代……时代的脚步从未停歇，时尚也在潮起潮落中更迭。厌倦了浮华的人们遇见Vintage胸针，如获至宝，那不仅是出于复古的情怀，更是因为作为一件器物，Vintage胸针是时光最好的记录者，她也许有瑕疵，就像饱经风霜的银丝与鬓角；她一定有故事，无声地述说着她所来自的时代和过往的因缘际会。

解读60年世界时尚史

历史是什么：是过去传到将来的回声，是将来对过去的反映。

——雨果《笑面人》

Vintage经常与复古、中古、古着混淆。中古、古着都是起源于日语的词汇，起初都是二手的意思，因为中古店中也有小部分Vintage商品在售卖，久而久之，中古、Vintage便混为一谈。

Vintage物品的时间跨度是20世纪20年代到80年代之间。20年代之前的物品叫作“Antique”，更像古董。

我选择Vintage胸针这种饰品作为收藏，试图从浩瀚的历史和深厚的文化中找到一个入口，去梳理20世纪20年代至80年代的时尚和时代的演变脉络。

Vintage犹如一本没有文字的书，记录着属于她那个时代的历史。胸针恰到好处地点缀于衣衫之间，她诉说的不仅是佩戴者的心事，更是光阴的故事，是时代的沉淀、岁月的洗礼，是春去秋来、时光荏苒，是亘古不变的人性，更是酸甜苦辣的生活。

在过去的数年里，我有幸遇见并收藏了一部分巧夺天工的Vintage胸针，我依照数十年前的经典海报上的款式进行收藏，总想着能凑成完美的一整套，这显然加大了收藏的难度，比如我一直在等待Trifari 1957年出品的一枚仿贝母的爱心胸针，还有一枚Marcel Boucher的飞鸟胸针也是我念念不忘的。我希望能一目了然地去还原当初的美好与震撼，而不是犹抱琵琶半遮面的若隐若现。

“我真的拥有这些东西吗？”我常常这样反问自己。我时常独自在家欣赏、把玩这些珍宝，任由时光在我对器物的凝视、器物与我的对话中流淌。回味越久，越发觉得，我只是这些器物暂时的保管者，是恰巧遇见她们的过客，正如她们此前的每一位保管者一样。

每一位Vintage胸针藏家都有着各自的生活曲线，他们生活在世界各地，因美物而产生了奇妙的缘分，因为某个意念的驱使，在某个交点，人与人、人与物得以相遇，这也许就是今生今世的命中注定，汇聚了无数的有意和无意，无数的遇见和离别。

很自豪，这将是国内系统梳理和品鉴Vintage饰品的第一本读物。在写作的同时，我还在筹备一场展览，这是我作为一个中国人，与几十年前的西方设计师和手工匠人及其所承载的时代的隔空对话，是来自东方视角的解读与致敬。