海报设计原理与实例解析:图形+字体+色彩+版式
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1.2.2 海报的个性化标签

许多设计师在其职业生涯中会形成自己独特的艺术风格与表现技法,如永井一正(Nagai Kazumasa)的几何线型手绘风、靳埭强的写意水墨风和横尾忠则(Tadanori Yokoo)的迷幻波普风等。这些形形色色的风格就是海报的个性化标签。海报个性化标签的形成需要借助文化载体与表现技法,两者缺一不可,如下图所示。

海报个性化标签的形成

永井一正的海报作品常常会使用手绘技法,抽象性的手绘形式会使海报更加简洁,富有视觉表现力;写实性的手绘形式则力求真实、纯粹,能够拉近与观者的距离。不论是抽象性手绘,还是写实性手绘,观者都能从中感受到丰富的内涵。

永井一正在其设计的海报作品中经常将自然界的事物与日本的传统元素相结合,赋予其深刻的含义。在下面3幅海报中,简洁凝练的图形与色彩体现了日式传统美学的内涵,强调了事物的本质特征并表现出了深刻的情感。永井一正善于用具有美好寓意的动植物,阐述人与自然和谐共存的关系,将传统韵味表现得淋漓尽致。

永井一正的海报作品

在下面几幅海报中,几何图形是基本元素,规整的图形能够给人带来视觉上的秩序感和舒适感。田中一光(Ikko Tanaka)将包豪斯(Bauhaus)的几何构成理论与日本自然简约的传统审美相结合,对其进行提炼与升华,并通过东西方艺术语言的融合,形成了自己独特的视觉风格。

田中一光的海报作品

提示

以表现技法的长期探索为目标,设计师们开始追寻自己的风格与个性化标签。在探索过程中,设计师们如果只停留于外在形式层面的表达,忽视了内在含义层面的表达,设计出来的海报往往会沦为形式主义的产物。因此,海报的个性化标签一定要建立在坚固的内涵与形式基础之上。