奥费主义
奥费主义,或多或少是一个人的运动,罗伯特·德劳内和索尼亚·蒂尔克(Sonia Terk)形成一种合伙关系,这两个发起者的联姻共同推动了运动的发展。在描述一个将色彩从任何具象功能中解放出来的艺术家团体作品的评论中,纪尧姆·阿波利奈尔(GuillaumeApollinaire)赋予了奥费主义这个名称。德劳内的色彩画[图26]和他自己清楚表达的绘画理论一同发展,他的理论和创作对法国之外的绘画也有深远影响。在美国,画家斯坦顿·麦克唐纳-莱特(Stanton Mcdonald-Wright,1890—1973)和摩根·拉塞尔(Morgan Russell,1886—1953)发展了德劳内的艺术,创作出了一批无比精致且具有国际意义的作品。而在巴黎和布拉格,弗兰提塞克·库普卡(Czech František Kupka,1871—1957)的创作将德劳内推向更远。如同大多数传统的法国现代艺术家一样,德劳内被那个传统所捆缚,而且看起来他像被历史逼迫着,在谢弗勒尔和鲁德的早期理论的基础上进行着他的色彩绘画,这些理论中的大多数已经被新印象主义画家用于绘画中。这样,德劳内和他的美国后继者凭借着共时对称的固有光觉来构想对色彩的表现。库普卡的作品更加全然来自于象征主义者的联感说,即色彩联结着音乐声音。但是他的创作令人震惊,色彩鲜艳且富有独创性,这是因为他的理论更具有灵活性和启发性[图27]。他们常被称为奥费立体主义者(Orphic Cubist),并被看作法国和中欧抽象绘画的激起者。
图26 罗伯特·德劳内
《圆环形式:日月同辉Ⅰ》(Circular Form:Sun,Moon,SimultaneⅠ)1912—1913年,布面油画
德劳内是继修拉之后法国艺术界对同时对比理论进行图像诠释的又一伟大画家。然而,并非将此理论实践于再现艺术,德劳内创作出一种抽象艺术形式,色彩本身承载了图画的意义。这幅画所绘的是行星天域,与美术家相比,他更像一位科学探究者。
图27 弗兰提塞克·库普卡
《垂直面Ⅲ》(Vertical Planes Ⅲ),1912—1913年,布面油画
库普卡是第一位对法国绘画产生深远影响的东欧画家。“一战”以前,他大多住在巴黎,与德劳内是亲密无间的工作伙伴。然而,他的色彩现代主义标志形式与众不同,他试图避免原色和法国同仁所迷恋的同时对比理论。